Андраш Санто обсуждает свою новую книгу об архитекторах и музеях

Apr 26, 2023

В книге «Представляя музей будущего: 21 диалог с архитекторами», вышедшей ранее в этом году, писатель и музейный консультант Андраш Санто взял интервью у признанных и восходящих звезд в области музейного дизайна.

Состав участников широко интернационален, и в список входят архитекторы на разных этапах своей карьеры, в том числе Дэвид Аджайе, Дэвид Чипперфилд, Элизабет Диллер (из Diller Scofidio + Renfro), Бьярке Ингельс, а также Цзин Лю и Флориан Иденбург (из SO – ИЛ) и др.

Новый том следует за книгой 2020 года «Будущее музея: 28 диалогов», для которой Санто взял интервью у директоров музеев в разгар пандемии о будущем состоянии художественных институций.

Ниже Санто поговорил с ARTnews о вдохновляющей архитектуре, новой тенденции музеев к смирению и о том, как мир искусства может помочь направить общество в целом.

АРТньюс: Прежде чем перейти к новой книге, какова была реакция на «Будущее музея: 28 диалогов»? Было ли что-то, что вас удивило или выделилось?

Андраш Санто: Буквально на днях я ужинал с директором музея, и он говорил об этом. Эта книга вышла до конца 2020 года, когда мы все еще находились в глубокой эпидемии, и он сказал: «Вы знаете, мы были в тот момент, когда мы так много задавались вопросами и теряли веру, и сам факт того, что был Книга о будущем – с этим словом в названии – чрезвычайно обнадежила». Это было большим сюрпризом: как много людей нашли это обнадеживающим или оптимистичным. Что мне показалось очень интересным для книги бесед с руководителями музеев, которые, несомненно, переживали самые трудные и самые тяжелые времена в своей карьере, рассказывая о культурном и экономическом ландшафте, который был предательским и зловещим во многих отношениях. Мне было очень приятно, что это не превратилось в какой-то облом.

Я думаю, что основным корнем этого оптимизма была [вера], что музей может преодолеть трудные этапы, которые мы теперь можем видеть в свете восстановления с точки зрения аудитории и финансирования. А также, что музей как институциональная типология может развиваться. Вопреки общественному мнению, музей — это не закостенелое элитарное учреждение высокого класса, запертое в травертиновой коробке, не греческий храм, статичный и неспособный измениться. Это институт, который способен развиваться и становиться актуальным в современном обществе. Должен сказать, что это послание не было очевидным для меня, когда я читал книгу. Я знал о наличии напряжения в новом мышлении о музее, но меня обнадежило то, что было так много свидетельств этого нового мышления и готовности вытолкнуть музей за пределы его старой зоны комфорта в более современную форму, которая соответствует потребностям сегодняшнее общество.

АН: Что заставило вас в следующий раз обратиться к архитекторам?

Когда я объяснял людям суть первой книги, я поймал себя на том, что говорю, что это почти как будто музеем управляет новое программное обеспечение. Музей вдохновляет новый набор амбиций, и многие из этих амбиций связаны с такими функциями, как привлечение сообщества или создание большего пространства для образования и развлечений, а также с новыми видами искусства, которые не являются картинами или скульптурами, созданием общественных центров для города, взаимодействие с окружающей средой и тому подобное. Логично задаться вопросом: «Какое здание музея станет катализатором всего этого?» Я обнаружил, что архитекторы не только готовы ответить на этот вопрос, но и способны привести музеи к ответам. Создание музеев — это, пожалуй, лучшее, чем вы можете заниматься как архитектор, а архитекторы, которые проектируют музеи, также занимаются многими другими сферами: они строят университеты, фабрики, государственные учреждения, парки, церкви. Архитекторы имеют широкий набор рекомендаций и могут поставить перед ними вопросы о том, какие формы придать учреждениям.

АН: Как вы составляли список архитекторов, с которыми хотели бы поговорить? Это довольно разнообразная группа, работающая в разных местах по-разному.